9 décembre 201911 décembre 2019

Promouvoir sa musique efficacement: 7 conseils de marketing

J’ai décidé d’écrire un article pour tous ceux et celles qui veulent promouvoir leur nouveau single, leur album en ligne.

Cela faisait quatre ans que je n’avais pas enregistré une chanson originale et je sais combien il est difficile de nos jours de se faire remarquer et se faire entendre surtout. Mon nouveau single UNLOVE YOU est sorti cette semaine et je me rends compte que les façons de promouvoir sa musique ont changées avec le temps, mais la base est toujours la même. Il y a tellement de choix….tellement de bonnes chansons ….

Donc pour ne pas se fondre dans la masse, on doit prévoir notre plan marketing. Mais lorsqu’on a pas nécessairement le budget…qu’est ce qu’on fait?

Je vous propose ici 7 conseils pour promouvoir sa musique comme un Pro!

1 Une fois votre distributeur digital choisi, enregistrez une vidéo pour annoncer à vos fans que votre SINGLE ( album) sera disponible à une date précise (PRE-ORDER).

Distributeur digital Je conseille DISTROKID (rapide, efficace et utra facile )

2 Le lancement en ligne

Il faut s’assurer que vous êtes sur toutes les plateformes comme…Apple Music, Spotify, Google Play, Deezer, Shazam, reddit et plus!

Ajoutez vos liens PARTOUT! N’oubliez pas le lien sur votre profil Instragram et Facebook.

3 La liste d’envoi.

Envoyez un message à TOUT LE MONDE, fans, amis, famille, tantes, oncles….pour annoncer que votre album est disponible sur toutes les plates formes numériques.

Pour remercier vos fans, vous pouvez penser à offrir une version gratuite acoustique de la chanson qu’il pourront télécharger lors de lors inscription à votre liste d’envoi.

Si vous n’avez pas de liste d’envoi, commencez maintenant avec MAILCHIMP.

C’est gratuit et facile.

4 Ne sous-estimez pas le pouvoir d’un vrai vidéoclip!

Engagez un professionnel pour mettre en valeur votre chanson et mettez le en vedette sur votre YOUTUBE. Si vous n’avez pas de budget pour le moment, offrez tout de même à vos fans une version photo et paroles.

5 Puis enregistrez une seconde vidéo en informant vos fans que votre musique est disponible et que votre vidéoclip est en ligne sur votre site web et votre YouTube.

6 Changez les bannières de vos comptes ( Facebook, Facebook page, Twitter, SoundCloud et YouTube) vous pouvez créer une bannière annonçant la date de sortie de votre single avec la pochette de votre album. Utilisez CANVA (c’est gratuit)

7 Utilisez vos stories Instagram pour présenter le Behind the scene de votre tournage!

Dernier petit conseil, n’oubliez pas vos # sur YouTube les # peuvent vous être utiles pour vos faire connaître et apparaître dans les recherches YouTube.

bonus: Bien sûr, le site Internet est un facteur important! Pour avoir l’air professionnel, un blogue ou un site web est la meilleure façon de vous faire connaître et de présenter votre musique.

Vous pouvez aussi utiliser vos propres # le nom de la chansons, # votre nom ou # le style de musique.

Je vous souhaite bon succès!

Abonnez vous gratuitement à ce blogue pour ne rien manquer !

ON RESTE EN CONTACT SUR LES RÉSEAUX SOCIAUX ?

Youtube : https://www.youtube.com/marielaurencemusic

Facebook: https://www.facebook.com/ecoledechantlavoixchantee/

Facebook page Artiste: https://www.facebook.com/MarieLaurenceDubeOfficiel/

Votre coach vocal, Marie-Laurence

credit photo : willam iven- unsplash

Publicités

12 août 20193 octobre 2019

Je n’aime pas ma voix…Quoi faire?

Je déteste ma voix…Quoi faire?!

Le plus grand défi à surmonter est celui d’aimer sa propre voix. Pendant des années jai recherché la perfection vocale, allant de technique vocale en technique vocale, mais courir toujours après une illusion fini par épuiser vocalement, physiquement et mentalement. Le perfectionnisme nous brûle en dedans à petit feu. Au lieu de progresser à son propre rythme on se dit qu’on est jamais assez. Au lieu d’apprendre à accepter sa voix telle qu’elle est maintenant, on se compare. C’est pourquoi on fini par tout abandonner. On fini par croire que le chant, la musique, c’est pas pour nous. Que c’est pour ceux et celles qui ont un talent NATUREL et que malgré tous nos efforts rien ne n’avance.

Laissez moi vous citer cette magnifique phrase d’Émile Zola:

L’artiste n’est rien sans le don, mais le don n’est rien sans le travail.-Émile Zola

Mais on a beau avoir du talent, il faut quand même qu’on l’utilise correctement. Il faut avoir l’envie d’aller à la découverte de sa vraie voix. Je vois cela comme une randonnée. Avant d’arriver en haut de la montage, nous devons avancer lentement, prendre des pauses pour regarder le paysage, respirer, mettre un pied devant l’autre malgré les obstacles pour avancer vers son objectif. Apprendre à aimer sa voix c’est faire tout ça.

Pendant mes années d’études en chant, on m’a enseigné un tas de choses utiles vocalement, on m’a appris à chanter correctement, à monter sur une scène malgré la peur, mais on ne m’a jamais appris à aimer ma voix pour autant. Il n’y pas de manuel d’instruction pour cela.

Pour ma part ce fût et c’est encore un long chemin à traversé, moi aussi j’ai fait ma randonnée, et je sais que plusieurs d’entre vous avez par des périodes de découragement et c’est TOUT À FAIT NORMAL!

Mais tout est appelé à changer. Rien ne stagne. Tout évolue, même la voix.

On fini toujours par accepter notre voix, on fini par devenir son amie, mais comme toute relation amicale cela demande du temps.

Parfois il faut lâcher prise sur la justesse, lâcher prise sur le placement de la voix, lâcher prise sur la technique pour laisser simplement la voix chanter.

Il faut avoir le courage d’écouter sa voix sans jugement. Pour éviter de tomber dans les phrases du genre: Ma voix est insupportable! Je chante mal!

Il faut avoir le courage de se dire que pour aujourd’hui une demi-heure de chant c’est assez. Votre voix se transformera graduellement…

Il faut savoir s’arrêter quand notre voix nous dit STOP!

Il faut accepter le fait que notre voix ne pourra jamais plaire à tout le monde.

Il faut aussi reconnaître qu’on ne peut pas tout connaitre sur notre voix. Il y a toujours une part de mystère. Des surprises…

Il faut se redire que : Chanter c’est simple si ça vient du coeur.

De ma voix à la vôtre, Marie Laurence Dubé

Pour plus d’articles abonnez-vous gratuitement à mon blogue 🙂

#coursdechant #ecoledemusiquemontreal #vocalcoaching #singinglessonsonline

photo by : Photo by MD Duran on Unsplash

16 juillet 20199 décembre 2019

Apprendre à chanter seul: conseils pour améliorer ses pratiques de chant

comment pratiquer son chant à la maison apprendre à chanter seul

J’écris cet article pour tous ceux et celles qui pratiquent seul(e) à la maison et qui ont besoin d’être guidé. Apprendre à chanter sans professeur est difficile car la motivation va et vient. Travailler sa technique vocale seul dans son salon n’est pas une mince affaire. Le chanteur doit être prêt à passer des heures de pratiques pour atteindre une technique solide afin de reconnaitre les bons réflexes. Pour le chanteur en voie de devenir professionnel, l’apprentissage de la technique vocale est indispensable. Approfondir ses qualités de chanteur est un outil essentiel pour bien démarrer sa carrière.

Pour la plupart d’entre nous, nous ne sommes pas des petits Mozart et nous devons apprendre à développer notre instrument du mieux que l’on peut. Être chanteur est demandant vocalement, physiquement et mentalement. Peu importe le but qu’il soit artistique ou non demande de la détermination et de la persévérance.

N’oubliez jamais ceci : Apprendre le chant est un objectif à long terme.

Faites de votre chant votre priorité

Savoir organiser son temps est un art. Prendre la décision de pratiquer sa technique vocale au lieu de passer son temps devant un ordinateur est un choix, mais vous pouvez le faire ! Sans organisation vous n’arriverez à rien. Si votre chant est important pour vous, ne cherchez plus d’excuses pour ne pas pratiquer.

Développer sa voix est un choix. Faites-le.

Si votre rêve est de vous améliorer vocalement et de découvrir le plein potentiel de votre voix que faites vous assis devant la télé ?

Pour progresser en musique, nous devons faire des choix. Si vous ne travaillez pas sur vos projets musicaux, d’autres sont déjà entrain de finir leurs projets et de prendre votre place. C’est peut-être brutal, mais avoir une belle voix ne suffit pas.

DÉTERMINEZ À L’AVANCE LES JOURNÉES FAVORABLES AU CHANT

Organisation ses pratiques :

Mettre les dates de pratiques au calendrier ou dans votre agenda
Pratiquer dans un espace réservé pour le chant.
Écrire le déroulement de sa pratique (Faire moins pour faire plus)
À quel moment vous sentez-vous le plus en forme pour chanter ? À 7 heure du matin ? Le soir après le travail ? Le jour ou le soir ?
Combien de temps ? 20 minutes ? 45 minutes ? 2 heures ?
Qu’avez-vous besoin pour pratiquer mis à part votre voix ? Vos partitions, votre lutrin, un métronome, un crayon, votre instrumental ou votre instrument et votre concentration !

À partir de là, organisez votre temps en conséquence. Réservez-vous une plage horaire dans votre agenda pour chanter. Travailler votre voix demande de la discipline. Vous ne pouvez pas avoir toujours votre coach vocal à côté de vous pour vous motiver à progresser. Je sais, je sais, nous n’avons pas tous le loisir d’avoir 30 minutes à nous à chaque soir et je comprend tout à fait, mais essayez !

Dans mon premier guide : Le petit guide du chanteur débutant, je fais référence à un journal de bord de vos pratiques. L’avez-vous fait ?

Pour voir des progrès, pratiquez entre 20-30 minutes par jour. Cela dépend aussi de votre voix chaque personne progresse à son propre rythme et c’est normal. Graduellement augmenter la durée à 45 minutes et puis 60 minutes. Vos cordes vocales ont aussi besoin de repos. Donc c’est à vous de ressentir ce qui se passe dans votre corps. Vous pouvez aussi décider de pratiquer une fois au deux jour. Chanter une fois par mois pendant 3 heures n’est pas vraiment une bonne option…

Si ces 30 minutes sont impossibles à trouver dans votre horaire, pratiquez 10 minutes 7 jours semaine, mais faites vocalisez, échauffez votre voix juste quelques minutes.

Êtes-vous prêts à sacrifier des sorties ou quelques heures dans votre journée pour vocaliser ou pour pratiquer avec votre groupe?

Passez du temps à vous former vocalement n’est pas une perte de temps mais un investissement.

De quoi ai-je besoin lors de mes pratiques ? Mis à part votre motivation! 🙂

Piano \ clavier\ guitare
Paroles de chansons
Métronome
Papier et crayon
Miroir
Exercices de vocalises en playlist
Bouteille d’eau
Tapis de yoga (étirements, relaxation)
Un microphone (enregistrement)
N’oubliez pas de vous enregistrer

PRATIQUER EN PLEINE CONSCIENCE ET NON PAR OBLIGATION

Aucun chanteur, aucune chanteuse ne doit se sentir obligé de vocaliser et de chanter. Cela doit rester un plaisir. Quand cela devient un fardeau à porter c’est que le burn-out vocal n’est pas trop loin…

IL FAUT ÊTRE À L’AFFÛT DES MOINDRES SIGNES DE FATIGUE VOCALE. Parfois trop pratiquer ou trop chanter devient exigent mentalement mais aussi vocalement. Nous ne sommes pas des super héros, nous aussi avons besoin de nous ressourcer, nous recentrer et vivre notre vie sans être toujours assis au piano ou entrain d’apprendre de nouvelles chansons.

NOUS AVONS LE DROIT DE PRENDRE UNE PAUSE VOCALE SANS NOUS SENTIR COUPABLE.

Et après nous revenons vocalement, physiquement et mentalement plus fort!

Bonne pratique!

De ma voix à la vôtre, Marie-Laurence

22 juin 201922 juin 2019

Comment chanter naturellement sans avoir mal à la gorge?

Chanter est naturel. Quand cela devient hyper super méga compliqué c’est que chanter est devenu une corvée plutôt qu’un plaisir. Nous pouvons passer des années avec une voix qui n’est pas vraiment la nôtre. Quand on commence à chanter régulièrement et de façon professionnelle, on se cherche vocalement mais aussi on recherche notre identité de chanteur. On se pose mille et une questions et surtout sur la technique vocale en générale. Lorsque la technique vocale devient notre obsession, il faut lâcher prise et se rappeler pourquoi on aime chanter. Chanter librement et sans tension s’apprend. Malheureusement, pour ressentir la liberté vocale, nous devrons faire nos propres erreurs. Mais comment trouver cette voix qui fait de nous un artiste original et unique?

Premièrement, les cordes vocales sont comme nos empreintes digitales, c’est ce qu’une bonne amie à moi, professeure de chant, m’a dit l’autre jour. Et c’est tout à fait vrai, car personne n’ a une voix comme la vôtre, nos cordes vocales sont uniques et c’est pourquoi il n’ y a pas deux voix semblables!

Trouver sa voix naturelle pas toujours évident! C’est comme chercher une aiguille dans une botte de foin…parfois c’est très long et nous passons par des moments de découragement.

La première phase importante est celle de l’acceptation de notre voix parlée. Oui notre voix parlée, car le secret d’une belle voix en général commence par une belle voix parlée. Une voix posée et agréable à écouter autant lorsque nous parlons que lorsque nous chantons. Donc il est impératif de pratiquer son registre de poitrine pour bien débuter. Mais tous les registres sont importants à travailler pour chanter sans tension et avec une voix qui est naturelle et saine.

Crier n’est pas une option!

La manière dont nous vocalisons avant une performance joue un rôle déterminant. Chanter sans s’échauffer c’est impardonnable… Pourquoi? Parce que ce que vous demandez à vos cordes vocales est immense. Iriez- vous courir un marathon sans échauffer votre corps et vos muscles? Le chant c’est la même chose. C’est une des premières habitudes qu’il faut changer.

Ajustez le volume de votre voix. Si vous pensez que chanter plus fort en criant de toutes vos forces fera de vous un meilleur chanteur, j’ai de mauvais nouvelles pour vous! Cela ne fera qu’aggraver votre mal de gorge! Il faut y aller doucement et chanter à un volume confortable. La première étape est de réussir à produire un son de qualité plutôt que de hurler des notes.

Connaître sa voix pour mieux chanter

Apprendre à maîtriser son instrument à la perfection, que ce soit la voix ou tout autre instrument de musique, prend plusieurs années. C’est à force de travail, de rigueur et de pratique qu’on fini par découvrir toutes les subtilités de sa voix. Mais nous sommes des passionnés et nous sommes prêts pour de grandes chansons, mais nos cordes vocales elles ne le sont pas, du moins pas encore. Laissez au corps le temps d’assimiler la technique vocale. Chacun a un rythme d’apprentissage différent. La deux clés majeures du progrès vocal sont la régularité et la motivation.

Il faut bien choisir les chansons et prendre la décision de changer la tonalité lorsque c’est nécéssaire.

Connaître sa tessiture, son étendue vocale est déjà un bon point de départ, car sachant cela, il est plus facile pour vous de choisir des chansons qui correspondent à votre étendue vocale. Si vous êtes soprano et que vous choisissez des chansons trop basses ( pour contralto ou mezzo), ne soyez pas surprises si vous avez mal à la gorge après la répétion!

Vous avez envie d’en savoir plus sur votre voix? Venez faire un bilan vocal avec moi sur Skype cliquez ici: bilan vocal

STOP IMITATION!

Chanter comme tel ou tel artiste ne vous aidera pas à trouver votre vraie voix, au contraire!

Bon d’accord, l’imitation de la voix de nos idoles c’est bien lors des karaokés pour faire rire nos amis, mais si vous voulez réussir dans le milieu de la musique vous devez chanter avec votre propre voix et pour cela le travail avec un professeure de chant ou un coach est indispensable!

S’inspirer de nos idoles, oui, mais il ne faut pas devenir un Copycat!

Je terminerais avec ce petit conseil, reposez votre voix parlée pendant la journée et n’oubliez pas de vous hydrater (avec de l’eau et pas avec le super bon café latte avec la délicieuse crème fouettée sur le top! ) et de bien dormir et d’entretenir des pensée positives face à votre voix, car notre mode de vie affecte notre façon de chanter.

Regardez la vidéo de la semaine pour plus de conseils.

Abonnez vous à ce blogue! Parce que c’est gratuit!

musicalement, Marie-Laurence

#coursdechant #singinglessons #apprendreachanter

Photo by Mark Pan4ratte on Unsplash

14 mai 2019

Améliorer sa voix au quotidien: comment progresser en chant?

Pourquoi je ne progresse pas ?

PRATIQUEZ- VOUS SÉRIEUSEMENT et quotidiennement? Si la réponse est oui alors vous êtes sur la bonne voie…

Si la réponse est : pas toujours je n’ai pas le temps….ON A UN PROBLÈME!

Être honnête envers nous-même est la première étape à franchir pour voir du progrès. Arrêtez les excuses!

Je ne pouvais pas pratiquer parce qu’il est arrivé telle chose.

Je n’ai pas eu le temps de vocaliser parce que j’étais occupé à faire telle chose…

D’accord soyons réaliste. Vous ne pouvez pas faire une heure et demi de chant tous les jours et je comprends. C’est la vie. La plupart des gens ont des vies bien remplies et sont très occupés.

MAIS…

Si le chant est important pour vous c’est un devoir de le mettre à votre agenda. Je dirais même que cela doit être une priorité.

Prendre du temps pour vocaliser devrait être non négociable. Je l ‘ai fait pendant 15 ans et je le fais encore. Pourquoi ? Parce que j’ai le feu sacré en moi. J’ai décidé que travailler ma voix était ma priorité. Je ne le fais pas uniquement pour moi, mais aussi pour mes élèves et tous ceux et celles qui regardent mes vidéos à chaque semaine. Si je veux donner le meilleur enseignement possible, je dois montrer l’exemple et toujours être au top de ma forme vocale. C’est ce qui me pousse à vocaliser. C’est ce qui me donne le courage de me surpasser et à toujours vouloir apprendre plus.

Et vous ? Quel est votre objectif ultime ? Écrivez-le et affichez le dans votre salle de pratique. Personne n’a le droit de juger votre but. Il est à vous. C’est votre secret.

Répéter, refaire encore et encore. La constance est la clé. C’est le pilier de votre progression vocale.

Sans constance, votre voix ne s’améliorera pas. Trouvez en vous la persévérance, la patience et la force intérieure.

Le but n’est pas de travailler une voix que vous n’avez pas, mais de travailler avec votre voix naturelle, celle qui est à l’intérieur de vous.

Il y 6 grandes questions existentielles à se poser à soi-même.

Quand pratiquez-vous ? À Quelle heure ?
Dans quel état d’esprit êtes-vous ?
Quelles exercices ou vocalises faites-vous?
Comment les faites-vous ?
Pourquoi les faites-vous ? Quel est le but des exercices ?
Combien de temps pratiquez-vous et combien de fois par semaine ?

Comment pratiquer et quoi?

Vocaliser intelligemment

Beaucoup de chanteurs et chanteuses même professionnels développent des problèmes vocaux et des troubles de la voix à cause d’une mauvaise utilisation de leur voix, alors il faut être très prudent. Une fois que vous avez développé les mécanismes il sera plus facile de découvrir votre voix un petit pas à la fois

Je sais que plusieurs d’entre vous pratiquer le chant sans professeur. Il n’a rien de mal à vouloir apprendre seul au début. Par contre, le seul bémol, c’est que personne ne peut vous dire si ce que vous faites est correct. Le meilleur moyen d’améliorer votre voix est d’aller voir un(e) professeur(e) de chant compétent(e) une fois par semaine ou selon vos besoins. Pourquoi ? Pour vous rassurer !

Questions à se poser avant et pendant les pratiques :

Suis-je mentalement prêt vocalement à essayer de nouveaux exercices ?

Est-ce que j’utilise la bonne respiration ?

Est-ce que ma langue est bien placée ?

Ma voix est-elle bien placée en avant ? Est-ce que je ressens de la tension?

Est-ce que tous mes résonateurs sont ouverts ?

20 à 30 minutes 4-5 fois semaine si possible pour développer les bons réflexes et développer sa musculature.

L’essentiel est d’y aller un pas à la fois sans sauter d’étapes. En chant, il faut être patient(e).

Combien de temps dois-je pratiquer et vocaliser ?

Le temps varie d’un chanteur à un autre et cela dépend aussi de votre niveau. Si vous êtes débutant pratiquer entre 15-20 minutes 4-6 fois semaine. Augmentez graduellement.

Si vous êtes avancé, vous pourrez faire des pratiques beaucoup plus longues. Par exemple entre 20-60 minutes par jour.

Si votre voix est fatiguée, arrêtez et reposez vos cordes vocales. Vous n’êtes pas des robots ! Il est préférable de pratiquer 15 minutes intelligemment que 60 minutes avec des exercices inutiles. Pensez qualité plutôt que la quantité.

Un chanteur avancé a développé au fil des années de l’endurance. Le chanteur débutant lui aura à travaillé cet aspect pour éventuellement être capable de chanter pendant des heures sans être fatigué.

Comment savoir si ce que je pratique est bien ?

Voici les signes d’une mauvaise utilisation de la voix (mauvaise technique vocale) :

Votre voix se fatigue rapidement et vous manquez d’endurance
La voix est enrouée et rauque.
Vous ressentez des petits chatouillements. Vous avez la sensation que votre gorge chauffe er gratte.
Il y a un changement soudain dans le timbre de votre voix
Vous perdez souvent la voix fréquemment
Votre voix casse soudainement sans aucune raison
Vous avez l’impression de crier au lieu de chanter
Votre voix manque de précision et de puissance
Vous avez de la difficulté à chanter juste et à soutenir une note
Un inconfort au niveau de la gorge
Vous manquez de souffle
Une toux persistante

Soyez à l’affût de ces signes lors de vos prochaines séances de chant à la maison.

ENVIE DE SUIVRE QUELQUES COURS DE CHANT AVEC MOI via Skype? OU D’AVOIR UN BILAN VOCAL ? N’HÉSITEZ PAS À ME CONTACTER!

Abonnez vous à ma chaine Youtube et à mon blogue! c’est GRATUIT!

Et votre journal alors? Prenez le temps d’écrire vos exercices vocaux et vos progrès dans un journal! Toutes les infos dans la vidéo 🙂

Musicalement, Marie-Laurence

credit photo: Photo by Daniel Chekalov on Unsplash

#coursdechant #techniquevocale #coursdechantmontreal #singinglessonsonline #blogue

24 avril 201924 avril 2019

je n’ai pas l’argent pour me payer des cours de chant! Quoi faire?

Photo by Anthony Da Cruz on Unsplash

Si vous ne pouvez pas vous offrir des cours de chant à chaque semaine, il y a des solutions qui s’offrent à vous.

Les cours de chant et les tutoriels en ligne sont déjà un excellent moyen de découvrir la base de la technique vocale. Je propose sur ma chaine Youtube une panoplie de vidéo toute à fait gartuites sur la technique vocale. Il y a aussi des formations en ligne qui peuvent vous aider à démarrer, mais il faudra investir une centaine voir même deux cent dollars parfois plus selon la méthode. Les livres sur le chant et la musique sont aussi une bonne façon de s’instruire sur le fonctionnement de la voix. Car la voix es votre instrument.

Renseignez-vous auprès des chorales. Parfois les chorales recherchent votre type de voix. Bien que plusieurs chorales soient payantes, parfois il y a des chorales tout à fait gratuites.

Participez à des concours de chant. Bien que l’inscription soit souvent payante, les prix sont parfois très intéressants (mis à part le trophée) . Il y a souvent un certificat cadeau pour une session de cours de chant et des enregistrements en studio professionnel.

Le meilleur moyen, si vous êtes sérieux dans votre démarche, c’est de prendre rendez-vous pour un cours de chant avec un professeur qui vous met en confiance et qui sait exactement vos besoins.

Plusieurs écoles offrent souvent un cours d’essai gratuit. Cela vous permet de voir si vous avez réellement envie d’investir du temps et de l’argent dans la musique.

Pourquoi investir dans les cours de chant?

pour vous assurer d’une bonne technique vocale
pour garder une voix en santé
Pour progresser rapidement et dépasser vos limites
Pour déveloper sa confiance comme chanteur\chanteuse
Pour développer une complicité avec un professeur et un coach vocal

Si vous le pouvez chanter dans les bars, les spectacles étudiants et démarrer votre chaine YouTube pour présenter des reprises de vos chansons préférées.

Pensez à toutes les applications gratuites en ligne comme Singplay, Just Sing, Yokee et même The voice (payante). Il y a même un piano virtuel pour vous aider à améliorer votre justesse https://virtualpiano.net/

L’application SMULE est très bien si vous aimez chanter. Jetez-y un coup d’oeil. Ici: https://www.smule.com/

Quand on veut, on peut 🙂

Musicalement, Marie

N’oubliez pas de vous abonner à mon blogue tout à fait GRATUITEMENT pour recevoir les articles en primeur!

Regardez le vidéo pour en savoir davantage sur les solutions qui s’offrent à vous

#coursdechant #techniquevocale #coachingvocal

7 mars 20193 décembre 2019

Comment améliorer sa présence sur scène?

Une performance au top !

Quelle est la définition d’une excellente performance ? Quand tous les éléments ( la voix, présence, la chanson, la mise en scène, l’émotion) sont réunis et que la magie opère. Quelque chose se passe et parfois on ne sait pas comment mais il y a cette connexion avec le public. On réussi à toucher le coeur des gens à travers notre musique.

Une bonne performance c’est vivre le moment présent. Un bon chanteur c’est celui qui laisse ses trippes sur la table et est capable à travers sa voix d’exprimer ses émotions pour nous les faire ressentir. Quand on dit qu’un artiste est généreux cela veut dire qu’il est là devant nous et chante sans pudeur de manière authentique et vrai.

Comment améliorer sa présence sur scène

1 Préparation mentale et vocale et physique

La première règle vocale à suivre c’est de PRATIQUER encore et encore! On fait de notre mieux pour adopter une bonne hygiène de vie au quotidien. Achetez-vous un humidificateur pour votre salle de pratique. Pensez à manger léger. On surveille son alimentation. La meilleure option pour vous, c’est d’avoir recours au service d’une nutritionniste pour avoir un plan fait sur mesure pour nous.

En cours de chant ou en coaching, il est rare que l’on aborde le sujet de la préparation mentale du chanteur avant sa performance. On pense souvent que parce que le chanteur est avancé ou professionnel, il n’a pas besoin d’être rassuré et d’avoir de judicieux conseils.

Parfois les professionnels démontrent plus d’insécurité que les débutants, car ils ont beaucoup à prouver.

Vous devez être solide. Solide comme une montagne. Avoir l’esprit focalisé sur votre seul objectif : votre performance. Vous devez être mentalement prêt à recevoir des éloges, mais aussi prêts à recevoir les critiques négatives. Et on sait à quel point les remarques blessantes sur notre voix blessent notre ego. Les semaines, même les mois qui précèdent vous devez prendre le temps de vous recentrer et ne pas uniquement faire de la promotion sur les réseaux sociaux!

Se recentrer qu’est-ce que cela veut dire exactement ? Respirer. S’aligner. Être pleinement avec soi. Savoir exactement ce que l’on doit faire. C’est aussi affirmer que l’on a le droit de faire ce métier, même si parfois on ne se sent pas à notre place ni à la hauteur des attentes d’autrui. Se recentrer c’est se remémorer pourquoi on fait ce métier. Pourquoi c’est important pour nous.

Affirmez des phrases comme :

Je suis chanceux\chanceuse de faire ce que j’aime
Je suis heureux\heureuse de pouvoir chanter devant un public
Je suis confiant\confiante que tout va bien se passer.
J’inspire le calme et de l’énergie positive et j’expire tout le stress de mon corps et de ma voix

Même si cela a l’air un peu ridicule au début, je vous jure que cela m’a beaucoup aidée dans les moments ou je me sentais dépasser par les événements.

2 La présence et le charisme

Qu’est-ce qui vous rend unique?

Avoir du charisme ça se travaille. C’est être admiré, apprécié de ses fans, mais aussi savoir connecter avec eux. Le charisme ce n’est pas la beauté, c’est avoir ce petit plus qui fait en sorte que les gens vont aller instinctivement vers vous. Cela commence tout d’abord avec une personnalité attrayante, une énergie positive et un beau sourire. Comme un aura de gentillesse ou de gratitude envers votre public. Comme une force intérieure qui jaillit à l’extérieur.

Avoir une présence sur scène c’est être totalement là et partager un moment avec votre public.

Tout commence par l’estime de soi et le fait de reconnaître notre valeur comme artiste. La phrase Reste toi-même est devenue cliché, mais pourtant elle est vraie.

Osez prendre des risques, innovez intelligemment. Développez votre prestance. Le langage corporel en dit long sur votre confiance et sur vous.

Votre voix est à votre image

3 Chantez avec conviction et surprenez le spectateur!

Qu’est-ce que votre audience attend de vous?

Chantez avec attitude, conviction, passion. Le public aime les gens vrais, qui savent transmettre une émotion à travers leur voix. Vos fans veulent être conquis, ils veulent être surpris, et avoir des frissons dès le début de votre chanson.

Quels sont les chansons de votre répertoire qui ont le plus d’impact?

Vous avez peut-être acquis une technique impeccable, irréprochable, mais sans émotion, ni sensibilité vous n’arriverez pas à surprendre, ni à captiver l’attention des gens. Ne soyez pas toujours sur le même ton, sur les mêmes notes, ajoutez des nuances, des couleurs dans votre voix. Ressentez vos paroles, chaque mot. Le chanteur est aussi un acteur ne l’oubliez pas!

Chantez vos chansons comme si c’était la première et dernière fois. C’est votre travail.

Vivez votre chanson à fond et donnez tout ce que vous avez. Bougez, interagissez avec eux. Utilisez l’espace, dansez! Faites votre show!

Dernier conseil, demandez à votre coach vocal de préparer une mise en scène ou travaillez avec l’aide d’un chorégraphe pour faire de votre performance un moment inoubliable!

Et le plus important : CHANTEZ SANS PESER SUR VOTRE BOUTON AUTOMATIQUE

Soyez et restez authentique.

Vous avez envie d’apprendre à chanter ? Venez me voir sur Skype pour un cours!

Vous en voulez plus de conseils?

Abonnez-vous gratuitement à mon blogue 🙂 Marie, votre coach vocal

#coursdechant #coursdechantmontreal #techniquevocale #coursdechantskype #conseilspourameliorersavoix