Avez-vous le Stage Fright?

J’AI PEUR!

Mains moites, le coeur qui bat, incapacité à chanter ou à parler devant les gens, maux de ventre, mal de coeur, anxiété, tremblements et sueurs froides juste à l’idée de penser mettre les pieds sur une scène et performer.

Saviez-vous que la peur la plus courante est celle de parler ou de chanter devant un public? Tous les artistes ont peur. Surtout la première fois. Que ce soit un comédien, un animateur, un danseur, un mannequin, un humoriste, un conférencier bref, tout le monde a le trac. Mais ne pas vouloir monter sur scène parce que la peur nous paralyse cela est autre chose.

Nous avons le trac parce que ce que l’on fait représente quelque chose d’important pour nous. Donc si on a le trac c’est bon signe! Sans trac, il n’y a pas d’adrénaline. Même si certains sont rendus maître dans l’art de cacher leur stress, d’autres au contraire finissent par délaisser la scène à cause d’une trop grande anxiété.

Voici mes conseils pour vous aider à surmonter votre peur de monter sur scène

Anticiper et s’inventer des scénarios est la pire des choses que l’on peut faire. Il faut être réaliste et ne pas s’inquiéter pour des futilités. Qu-est-ce que le gens vont penser de ma voix? Nous serons toujours critiquer et ce même si vous êtes la plus belle voix de la planète et de tout l’univers!

Le mieux que l’on peut faire c’est de se préparer x 100!

1 La préparation x 100!

Tout repose sur votre préparation. Moins vous serez préparé, plus le stress s’emparera de vous. C’est aussi simple que ça! Se préparer ce n’est pas apprendre une nouvelle chanson la veille ou 2 jours avant une audition importante! La préparation commence des semaines, voir des mois avant un spectacle. Le meilleur moyen de bien se préparer, c’est de toujours être vocalement en forme. Être vocalement en forme ça veut dire : VOCALISER! C’est aussi engager un coach vocal pour vous aider à travailler non seulement la voix, mais aussi votre corps et votre mental. Apprendre à gérer son stress fait parti de la préparation de l’artiste. Comment? Simplement en faisant les techniques de relaxation et des exercices de respiration.

2 Bien choisir ses chansons et son set-list

Si votre répertoire vous fait peur, si votre répertoire ne vous plaît pas ou ne vous convient plus vocalement, cela peut vous causer du stress inutile. Vous devez vous écouter comme chanteur. VOUS ÊTES L’INSTRUMENT. Il faut se connaitre comme artiste et savoir quelle image on veut projeter devant un public.

Bien choisir ses chansons et à la bonne tonalité, c’est un travail de pro. Demandez l’avis de votre coach. Si vous avez confiance en vos chansons, alors il sera plus facile pour vous d’avoir confiance en votre voix, donc moins de trac, moins de stress.

Réviser votre liste de chansons. Si il y a des chansons dans votre répertoire qui vous cause trop de stress laissez les tomber pour cette fois-ci ou chanter les à la fin lorsque vous vous sentirez plus en confiance.

Le secret : répétez, répétez et ….RÉPÉTEZ!

3 Visualisation

La visualisation positive est un outil précieux pour toute personne qui désire atteindre un objectif personnel ou professionnel. Les athlètes utilisent cette méthode pour visualiser leur succès. La visualisation positive c’est utiliser notre imagination pour créer à l’aide de notre mental des images ou des situations positives. Cela permet à l’artiste de mieux focaliser son attention sur l’objectif ici étant : La performance scénique.

Imaginez vous sur la scène, essayez de voir le plus de détails possibles. Comment vous entez-vous? Comment êtes-vous habillé? Comment sonne votre voix? Le but est de visualiser la situation de manière positive et de faire naître en vous une confiance et la motivation nécessaire à la réalisation de votre objectif.

Pour faire votre visualisation, il faut être d’abord et avant tout dans un état d’esprit positif.  Choisissez un endroit calme et fermez votre cellulaire pour quelques minutes! Puis laissez votre imagination vous guider. Lors de votre visualisation, intégrez tout vos sens. Visualisez votre performance et vivez le moment comme si vous y étiez. Visualisez bien la scène, le public, entendez votre voix qui chante, imaginez-vous entrain de bouger sur la scène, écoutez les applaudissements.

Cet exercice est à répéter une quinzaine de minutes de 3 à 5 fois jour. La visualisation positive aura pour effet de réduire considérablement votre anxiété et vous vous sentirez plus en confiance. Que cela fonctionne pour vous ou pas, vous n’avez rien à perdre! Il faut juste prendre le temps d’essayer…

4 Démontrer de l’assurance

Si vous allez sur la scène à reculons n’y allez pas! Ayez confiance en vous et en votre talent. La confiance se travaille jour après jour. Chanter devant vos amis, votre famille, votre professeur, mais chanter devant quelqu’un!

Tenez vous droit, habillez vous avec des vêtements qui vous mette en valeur et dans lesquels vous êtes à l’aise. Souriez, prenez votre micro et allez y avec assurance.

La clé est de toujours se rappeler pourquoi vous aimez chanter.

RESPIRER. Vous avez besoin de toute votre énergie positive pour livrer une performance inoubliable. Une fois sur la scène, c’est à votre tour de briller et de démontrer tout votre potentiel. Ce n’est plus le temps de penser à quoi que ce soit! ( ok, ok vous pouvez penser à vos paroles…) Ce que je veux dire c’est qu’il n’y a plus de place pour le doute et la peur.

Ne mettez pas la barre trop haute c’est ce qui créer votre anxiété et alimente votre peur. Pour démontrer une assurance, c’est votre état d’esprit qu’il faut apprendre à changer continuellement. Avoir de l’assurance, c’est arrêter de se dévaloriser et prendre conscience de ses qualités en tant que chanteur. C’est prendre sa place et s’affirmer comme artiste.

5 Dédramatiser et amusez-vous!

Chanter sur une scène c’est pas la fin du monde. Rappelez-vous que les gens dans la salle s’attendent à avoir un bon spectacle! Il ne veulent et pas vous voir échouer au contraire. Ils sont avec vous et non contre vous!

Il se peut que cela ne se passe pas comme prévu, mais il se peut aussi que votre performance soit au dessus de vos propre attentes! Dites simplement : Pour le moment, je lâche-prise. Juste le fait de se dire ça, on dirait qu’il y a un énorme poids qui tombe de nos épaules.

Amusez-vous! 

Oui, vous serez probablement critiqué à la fin du spectacle ou de l’audition, mais il n’y a pas d’amélioration sans critique constructive.

Je termine cet article avec la superbe citation de John McEnroe

Le trac est fondamentalement le même chez un champion et chez un débutant. La différence vient que le premier a appris à mieux le maîtriser que le second.

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Marie, votre coach vocal

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